Skip to content
西木久里 西木久里 西木久里
西木久里 西木久里 西木久里
  • 首頁
  • 作品集
  • 關於我
  • 首頁
  • 作品集
  • 關於我
Close

Search

  • Instagram
  • Facebook
  • Tumblr
  • Mastodon
Subscribe
西木久里 西木久里 西木久里
西木久里 西木久里 西木久里
  • 首頁
  • 作品集
  • 關於我
  • 首頁
  • 作品集
  • 關於我
Close

Search

  • Instagram
  • Facebook
  • Tumblr
  • Mastodon
Subscribe
藝術史

藝術史入門:16世紀初的托斯卡尼與羅馬

2 Min Read

章節背景

16世紀初,義大利人所稱的「Cinquecento(五百年代)」是義大利藝術史上最著名的時期之一,也是所有時代最偉大的時期之一。

這個時期有一個共同的精神核心:
如煉金術般「理解‧分解‧再構築」古代希臘羅馬的文化。

鋼之鍊金術師》── 真理是如何鍊成的? - PanSci 泛科學

💡 Gombrich 認為:

15世紀的藝術家一步步摸索,到了這個時期,才終於找到了均衡、優雅、和諧的最終解答。


一、建築:布拉曼特(Bramante)與羅馬的復興

教皇儒略二世

教皇儒略二世(Iulius PP. II,任期1503–1513年)的目標是羅馬的「物理」復興,媲美古代城市的光輝。

他在建築、雕刻與繪畫上投入鉅資,召集了眾多藝術家為他效力,羅馬因此成為盛期文藝復興的熔爐。

⭐ Tempietto(小神廟),約1502年

西班牙統治者委託布拉曼特建造一座標誌聖彼得殉道地點的建築,附屬於聖彼得在蒙托里奧教堂。由於其強烈召喚羅馬圓形神廟的形象,被稱為「Tempietto」(小神廟)。

這座建築的重要性在於:它不只是一棟小建築,而是文藝復興建築理想的完美結晶——圓形平面、列柱環繞、比例嚴謹,完全以古羅馬神廟為精神依歸。


二、達文西(Leonardo da Vinci)

達文西在這個時代幾乎是一個神話般的存在——他同時是畫家、雕刻家、建築師、音樂家、工程師與科學家。

⭐ 《最後的晚餐》(約1495–1498年),米蘭

undefined

達文西在作品中展現的透視系統,其中心消失點就位於畫面正中耶穌的頭部後方,因此具有象徵意義。

同樣具有象徵性的是耶穌身後的牆面開口,它作為建築形式的光環。達文西讓自然光線環繞耶穌,而非人工的金色圓盤。

耶穌剛剛說出「你們中有一人將出賣我」,使徒們各自問道「主啊,是我嗎?」

——每一位使徒不只是在回應這句話,而是透過反應揭示了自己的個性,以及與耶穌之間的獨特關係。

⭐ 《蒙娜麗莎》(約1503–1505年)

See adjacent text.

達文西為何能讓蒙娜麗莎看起來如此「生動」?關鍵在於Sfumato(薄霧法)

畫家必須留給觀者一些想像空間。

如果輪廓不那麼清晰,形體稍微模糊,消融在陰影之中,就能避免乾硬、僵硬的印象。

這就是達文西著名的「sfumato」

——模糊的輪廓與柔和的色彩,讓一個形體自然融入另一個,始終留給想像力發揮的餘地。

達文西發現,我們所謂的「表情」主要集中在兩個部位:嘴角與眼角。

他刻意讓這兩處消融在柔和的陰影之中,這就是為什麼我們永遠無法確定蒙娜麗莎究竟在用什麼心情看著我們,她的表情似乎永遠在我們剛剛要捕捉到的瞬間溜走。


三、米開朗基羅(Michelangelo)

⭐ 《大衛》(1501–1504年),佛羅倫斯

undefined

米開朗基羅沒有把大衛塑造成凱旋的英雄,而是城市永恆的守護者。大衛眼神鎖定遠方的對手,與多那太羅的銅像不同,米開朗基羅略去了歌利亞的頭顱。雕像既平靜又緊張,靜止中充滿動的潛力,而非動作的實際展現。

⭐ 西斯汀禮拜堂天頂壁畫(1508–1512年)

Vatican. May, 4, 2010

米開朗基羅在僅僅四年間完成了天頂壁畫——從1508年5月到1512年11月。在這段強烈創作的時期,他在一個自認從不屬於他的媒材上,創造出了一件真正具有劃時代意義的作品。

天頂的核心主題:中央由十個橫向拱弧分隔為九個創世紀場景,從創世(祭壇端)到挪亞醉酒(入口門附近);兩側是先知與女先知的龐大身影;三角形拱肩坐著基督的祖先;角落則有預示基督的希伯來先知故事。除了建築框架之外,整個主題幾乎完全透過人體來表達。

undefined


四、拉斐爾(Raphael)

拉斐爾是那種具有融合天才的藝術家,能夠吸收達文西與米開朗基羅的特質——他的藝術既抒情又戲劇性,既畫面豐富又雕塑般紮實。

⭐ 《雅典學院》(1508–1511年),梵蒂岡

在所有「簽字廳」的壁畫中,《雅典學院》長久以來被認為是拉斐爾的傑作,也是盛期文藝復興古典精神的具體體現。畫面呈現了以柏拉圖與亞里斯多德為中心的古希臘哲學家群聚,各自以其特有的姿態或活動出現。

《雅典學院》在構思上近似達文西《最後的晚餐》的精神:拉斐爾同樣將人物組織成群,進一步區分個體與群體的關係,以正式的韻律加以連結。對稱的設計、人物與建築空間的相互依存,都讓人聯想到達文西的手法。

拉斐爾的性格: Gombrich 有一段精彩的描述

拉斐爾既沒有達文西那博大無邊的學識,也沒有米開朗基羅那驚人的力量。但當這兩位天才讓人難以親近、變幻莫測、令常人無所適從之時,拉斐爾卻以溫和的性情贏得有力贊助人的心。而且他能夠、也願意工作,直到追上這兩位前輩為止。

延伸觀看:


🔑 本章核心對比

三位巨匠的創作氣質

達文西米開朗基羅拉斐爾
核心關懷自然、經驗與觀察人體和諧與優雅
技法特色Sfumato雕塑感構圖均衡
個性神秘、難以捉摸孤傲、悲劇英雄溫文爾雅、長袖善舞
代表作蒙娜麗莎、最後的晚餐大衛、創世紀雅典學院、聖母系列

🧪 小測驗

  1. Sfumato 技法的核心原理是什麼?它如何解決15世紀繪畫「僵硬」的問題?
  2. 米開朗基羅的《大衛》與多那太羅的《大衛》,在精神上最大的差異是什麼?
  3. 拉斐爾《雅典學院》中,柏拉圖與亞里斯多德各自的手勢(一指天、一指地)代表什麼哲學立場?

分享你喜歡的想法

  • 分享到 Threads(在新視窗中開啟) Threads
  • 分享到 Facebook(在新視窗中開啟) Facebook
  • 分享到 X(在新視窗中開啟) X
  • 以電子郵件將連結傳送給朋友(在新視窗中開啟) 電子郵件
  • 分享到 Mastodon(在新視窗中開啟) Mastodon

請按讚:

喜歡 正在載入...

相關


探索更多來自 西木久里 的內容

訂閱即可透過電子郵件收到最新文章。

Author

柯雷妲

Follow Me
Other Articles
Previous

《藝術的故事》重點整理:15世紀的北方藝術

No Comment! Be the first one.

回覆......取消回覆

最新文章

  • 藝術史入門:16世紀初的托斯卡尼與羅馬
  • 《藝術的故事》重點整理:15世紀的北方藝術
  • 角色關係如何服務政治觀?看神譜沒有,但阿戈斯英雄記才有的「Ophion」
  • AP藝術史必讀250件藝術品 – 2:拉斯科洞窟公牛廳
  • AP藝術史必讀250件藝術品 – 1:阿波羅11號洞穴石器藝術

最新留言

  1. 「AP藝術史必讀250件藝術品 – 2:拉斯科洞窟公牛廳 | 西木久里」於〈AP藝術史必讀250件藝術品 – 1:阿波羅11號洞穴石器藝術〉發佈留言
  2. 「【自學畫畫避雷指南】炭筆素描怎麼開始?血淚與金錢換來的入門心得(圖多,附必買10種工具清單) | 西木久里」於〈素描入門筆記:光影的強弱怎麼理解,才能既符合現實,又不用抄照片?〉發佈留言

分類

  • 光影與色彩
  • 入門
  • 動畫
  • 形體與空間
  • 手繪
  • 未分類
  • 繪畫筆記
  • 藝術史

《中華民國憲法》序言
中華民國國民大會受全體國民之付託,依據孫中山先生創立中華民國之遺教,為鞏固國權,保障民權,奠定社會安寧,增進人民福利,制定本憲法,頒行全國,永矢咸遵。

  • Facebook
  • Instagram
  • Threads
  • X
  • Bluesky
  • Mastodon
  • Tumblr

Copyright 2026 — 西木久里 版權所有,翻印必究。
%d